Les possibilités du vide
Pablo Durán
L’exposition Démocratie de l’artiste allemande Irina Rotaru ne fait pas seulement connaître au public une nouvelle étape de son dessin, c’est un acte. Un acte consistant à mettre en scène des éléments, choisis et prémédités dans leurs formes, devant produire un effet, si possible inattendu. Son titre en est ainsi le cœur, puisque c’est autour de 11 dessins représentant une bouche en train de prononcer demos kratos que gravite l’exposition. Autour de ce cœur, plusieurs points de fuite, tous en lien avec le devenir des hommes au sein de la nature.
D’abord, une série de dessins de moyens et grands formats, dont les sujets sont au moins aussi précis que le trait : Jésus enceinte, la Femme Saucisse, Eclipse, Cellules, Masturbation, S, Colonnes, Romantisme, Elemente in Aufruhr (éléments en ébullition)et Rosa Null (énigmatique emblème d’une performance qui doit avoir lieu pendant l’exposition). Ensuite, un catalogue de dessins non présentés et de petits formats, filés comme un récit, dont le sujet résonne avec toute l’exposition : Jean Saucisse : Romantisme, Passion, Devoir, Pouvoir. Pour finir, comme en forme de ponctuation, le dessin : Spiritual Lipstick.
En somme, une machine à penser mais aussi à expérimenter, qui tente de traverser l’idée de démocratie à partir des seuls moyens de l’art. Un ensemble de formes à travers lesquelles parlent des enjeux insolvables, et qui travaillent ouvertement le fond mythique et religieux du politique. Sans se priver de le désigner comme le refoulé du modèle démocratique contemporain.
Irina Rotaru pose ainsi devant nous les éléments d’une réflexion et d’une pratique qui la tient depuis plus d’une dizaine d’années, alors qu’elle était encore élève des Beaux-Arts de Paris dans l’atelier de Giuseppe Penone, et réalisait des Ouvertures sans Issue en prenant appui sur le vide. Les possibilités du vide sont en effet le ressort intime de tous ses dessins. Le vide ? Un potentiel d’énergie. Non pas le manque mais la fabrique de l’imprévisible, et certainement aussi le lieu des révélations. Il y a donc une dimension initiatique du vide qui, dans les dessins d’Irina Rotaru, repose la question du sacré dans l’art avec autant d’acuité que celle du politique au sein de cette exposition. A nous de savoir quoi faire de ces questions, et comment.
Das Potenzial der Leere
Pablo Durán
Die Ausstellung ‘Demokratie’ der deutschen Künstlerin Irina Rotaru lässt uns nicht nur eine neue Etappe in ihren Zeichnungen entdecken. Sie ist auch auch ein Akt an sich, der, aus der Inszenierung ausgewählter und durchdachter Elemente erschaffen, einen möglichst überraschenden Effekt erziehlt. Der Titel der Ausstellung ist das Herz. Sie umschliesst die 11 Zeichnungen der Münder, die « demos kratos » aussprechen. Rund herum kreisen mehrere Fluchtpunkte, die in Verbindung zur Existenz und Entwicklung des Menschen stehen.
Als erstes, eine Serie grosser und mittlerer Formate, deren Themen mindestens so präzise sind wie die Linien : Schwangerer Jesus, Die Wurstfrau, Sonnen-/Mondfinsternis, Zellen, Masturbation, S, Säulen, Romantismus, Elemente in Aufruhr und Rosa Null. Anschliessend ein Katalog mit Zeichnungen kleinerer Formate, die sich wie Episoden einer Erzählung aufeinanderfolgen und dessen Titel in der ganzen Ausstellung wiederhallt – Hans Wurst : Romantismus, Leidenschaft, Pflicht, Macht. Als Schlusspunkt die Zeichnung : Spiritual Lipstick.
Als Ganzes, eine Maschine zum Denken aber auch zum Experimentieren, welche versucht, die Vorstellung der Demokratie einzig und allein durch die Mittel der Kunst hervorzuheben. Eine Gesamtheit von Formen die von einem unlösbaren Sinn und unlösbaren Zwecken spricht, und die den mythischen und religiösen Hintergund offenbart – ohne darauf zu verzichten, ihn als die unterdrückte Form des zeitgenössischen demokratischen Models zu bezeichnen.
Irina Rotaru setzt die Bausteine eines Gedenkenvorgangs basiert auf einer Praxis, die sie seit mehr als zehn Jahren beherrscht, da sie als Studentin von Beaux-Arts de Paris in Giuseppe Penones Atelier die Öffnungen ohne Ausgang realisierte und die Leere als ihrer Grundlage auswählte. Das Potenzial der Leere ist tatsächlich der innere Antrieb all ihrer Zeichnungen. Die Leere ? Eine Energiereserve. Nicht das Fehlen, sondern die Werkstatt des Unvorhersehbaren und bestimmt auch der Ort der Offenbarungen. Es existiert eine rätselhafte Dimension der Leere, die in Irina Rotarus Zeichnungen erneut die Frage nach dem Sakralen und, mit ebenso viel Schärfe, nach dem Politischen in dieser Ausstellung stellt. Es liegt an uns, was wir mit diesen Fragen machen, und wie wir damit umgehen.
The Possibilities of the Emptiness
Pablo Durán
The exhibit Democracy of the German artist Irina Rotaru not only shows to the public the evolution of her creations, it is in itself an act. This act consists of giving life to selected and purposefull elements meant to create an effect, if possible unexpectedly. Its title as such is the very heart of it, as it centers around 11 drawings representing a mouth pronouncing « demos kratos », the very soul of this exhibit. Connected to this heart, several vanishing points, all of them in the spirit of the natural human evolution.
First of all, as series of middle and large size drawings, of which the subjects are at least as precisely defined as the lines : The Pregnant Jesus, The Sausage Woman, Eclypse, Cells, Masturbation, S, Columns, Romanticism, Elements in Uproar and Rosa Zero (the mysterious emblem of a performance taking place during the exhibit). Besides, a catalogue with drawings not presented here, of small size, succeding like the acts of a play, the subject of which resounds through the whole exhibit – John the Sausage : Romanticism, Passion, Duty, Power. In the end, marking the final point, the drawing Spiritual Lipstick.
All in all, devices for making one think and also try out, aimed at tresspassing the idea of democracy, as symbols of the only means of art. A mixture of forms through which impossible issues are getting heard and which are openly working out the mystical and religious basis of politics. Without refraining from drawing them like the inhibited example of contemporary democracy.
Irina Rotaru thus brings to our eyes the elements of reflexion and the skill she possesses for more than a decade now, as she has attended the Beaux-Arts de Paris, Giuseppe Penone’s classes, creating Openings without Exit based on the emptiness. The possibilities of the emptiness are in fact the very intimate source of all her drawings. The emptiness? A powerful source of energy. It is not like something was missing, but rather the origins of the unforseen and certainly the place of revelations. Accordingly at the heart of this exhibit there appears in the drawings of Irina Rotaru the initial dimension of the void, which raises again the question of the sacred in art, juste as acute as that of politics. It is up to us tu make sense of these questions, as well as how we deal with them.